Στο Μαρακές, οι λαϊκές τέχνες αφηγούνται την ιστορία του Μαρόκου

Morocco.gr –

Όταν σίγησαν και τα τελευταία τύμπανα στην αυλή του Παλατιού Ελ Μπαντί, το βράδυ της Δευτέρας, δεν ολοκληρώθηκε μόνο η 55η διοργάνωση του Εθνικού Φεστιβάλ Λαϊκών Τεχνών . Για πέντε ημέρες, από τις 2 έως τις 6 Ιουλίου, το Μαρακές μετατράπηκε σε μια σκηνή όπου οι παραδόσεις του Μαρόκου πήραν σάρκα και οστά μέσα από τα τραγούδια, τους χορούς, τις στολές και τους ρυθμούς των ομάδων που ήρθαν από τις τέσσερις γωνιές του Βασιλείου. Πέρα από μια απλή σειρά παραστάσεων, το φεστιβάλ παρουσίασε μια χώρα που συνεχίζει να αφηγείται την ιστορία της μέσω εκείνων που την τραγουδούν, την χορεύουν και τη μεταδίδουν.

Μόλις πέσει το σούρουπο, οι ιστορικοί χώροι της πόλης μετατρέπονται σε υπαίθριες σκηνές. Από το Παλάτι Ελ Μπαντί μέχρι την πλατεία του Δημαρχείου, περνώντας από το Παλάτι Μπαχία, οι αιώνιες πέτρες φαίνεται να ανακτούν την αρχική τους αποστολή: να φιλοξενούν φωνές, κρουστά και λαϊκές συγκεντρώσεις. Πίσω από τα παρασκήνια, ο καθένας κάνει τις τελευταίες προετοιμασίες. Μια ζώνη σφίγγεται, ένα πέπλο τοποθετείται στη θέση του, ένα μπεντίρ κουρδίζεται. Λίγα δευτερόλεπτα αργότερα, οι πρώτοι ρυθμοί αντηχούν και η σιωπή του κοινού δίνει τη θέση της στα χειροκροτήματα.

Εδώ και περισσότερο από μισό αιώνα, το Εθνικό Φεστιβάλ Λαϊκών Τεχνών επιδιώκει τον ίδιο στόχο: να προσφέρει μια σκηνή σε καλλιτεχνικές πρακτικές που συνεχίζουν να συνοδεύουν την καθημερινή ζωή στα βουνά, τις πεδιάδες, τις οάσεις και τις επαρχίες της Σαχάρας. Εδώ, οι χοροί δεν έχουν βγει από τα αρχεία. Συνοδεύουν ακόμα τους γάμους, τα Μουσέμ, τις συγκομιδές ή τις οικογενειακές γιορτές. Μαρακές γίνεται, για λίγες μέρες, το σημείο συνάντησης αυτών των πολιτιστικών κληρονομιών που είναι διάσπαρτες σε όλη την επικράτεια.

Κάθε παράσταση ανοίγει ένα νέο στάδιο αυτού του ταξιδιού. Οι μεγάλοι κύκλοι των Αχίντου δημιουργούν μια αίσθηση ισορροπίας, όπου οι φωνές των γυναικών ανταποκρίνονται σε αυτές των ανδρών σε μια απόλυτα συγχρονισμένη κίνηση. Τα βήματα φαίνονται απλά, σχεδόν λιτά, αλλά βασίζονται σε μια συλλογική ακρίβεια που αφήνει ελάχιστο περιθώριο για αυτοσχεδιασμό. Πιο νότια, Ahwach αυξάνει την ένταση. Τα κρουστά επιταχύνονται, οι σειρές των χορευτών προχωρούν με την ίδια ορμή και τα πολύχρωμα υφάσματα σχηματίζουν, κάτω από τους προβολείς, μια εικόνα εμπνευσμένη από τις κοιλάδες του Souss.

Μεταξύ των πιο εντυπωσιακών παραστάσεων συγκαταλέγεται αυτή της ομάδας Tizwit, που προέρχεται από το Καλάατ Μ’Γκούνα, στην καρδιά της Κοιλάδας των Ρόδων. Το όνομά της σημαίνει «μέλισσα» στα Αμαζιγικά και η χορογραφία εμπνέεται άμεσα από τη ζωή μιας κυψέλης. Στο κέντρο του κύκλου, ο «ραΐς» καθοδηγεί την πορεία των χορευτών. Γύρω του, οι γυναίκες εκτελούν ρευστές κινήσεις, ενώ οι άνδρες ανταποκρίνονται με ρυθμικές ακολουθίες που προσδίδουν όλη τη δύναμη στο σύνολο. Χωρίς λέξη, η σκηνή αφηγείται την οργάνωση μιας κοινότητας όπου ο καθένας κατέχει μια θέση στην υπηρεσία του συνόλου.

Ο ρυθμός αλλάζει χαρακτήρα με τους Abidat Rma. Τα μπέντιρ χτυπούν πιο δυνατά, οι φωνές υψώνονται, οι καλλιτέχνες προχωρούν σε σειρά πριν ανταποκριθούν ο ένας στον άλλο σε μια εναλλαγή τραγουδιών και κρουστών. Καθώς ο ρυθμός επιταχύνεται, τα χειροκροτήματα φτάνουν στις κερκίδες. Μερικοί θεατές σηκώνονται, άλλοι χτυπούν τα χέρια τους στο ρυθμό. Για λίγα δευτερόλεπτα, το όριο μεταξύ σκηνής και κοινού εξαφανίζεται.

Για τον Μοχάμεντ, μέλος της ομάδας, η συμμετοχή στο φεστιβάλ ξεπερνά κατά πολύ τα όρια μιας καλλιτεχνικής παράστασης. «Είναι τιμή μας να γιορτάζουμε τις ρίζες μας και να μοιραζόμαστε την παράδοσή μας με ένα ευρύ μαροκινό και ξένο κοινό, καθώς και με καλλιτέχνες που προέρχονται από αλλού», εξομολογείται.

Κάτω από τα ψηλά τείχη του Παλατιού Ελ Μπαντί, τα κρουστά της Dakka Marrakchia αποκτούν ένα ιδιαίτερο βάθος. Η ακουστική του μνημείου ενισχύει κάθε χτύπο του τυμπάνου, κάθε χτύπημα των χεριών, μέχρι να δίνει την εντύπωση ότι οι ίδιοι οι τοίχοι ανταποκρίνονται στους μουσικούς. Η μουσική διαλογίζεται με τον χώρο, υπενθυμίζοντας ότι αυτοί οι ιστορικοί χώροι δεν σχεδιάστηκαν ποτέ για να παραμένουν σιωπηλοί.

Το ταξίδι συνεχίζεται προς τις νότιες επαρχίες με την «Kdra». Το τέμπο επιβραδύνεται. Οι χορεύτριες, τυλιγμένες στα «Melhfas» τους, καταλαμβάνουν το κέντρο της σκηνής, ενώ τα τραγούδια των Χασάνι και τα κρουστά δημιουργούν μια πιο εσωτερική παράσταση, όπου κάθε χειρονομία φαίνεται να είναι γεμάτη νόημα. Πιο μακριά, οι Issaoua δημιουργούν μια πνευματική ατμόσφαιρα που υπογραμμίζεται από τα όμποε και τα τύμπανα. Με τα γκουέμπρι και τα «Qraqeb» τους, οι Gnaoua υπενθυμίζουν το βάθος των αφρικανικών ριζών της μαροκινής κουλτούρας. Η Reggada προσφέρει με τη σειρά της μια πιο πολεμική ενέργεια, ενώ οι «Tebbala» συνεχίζουν αυτό το μουσικό ταξίδι στο Βασίλειο.

Καθώς οι παραστάσεις διαδέχονται η μία την άλλη, γίνεται προφανές κάτι που οι διοργανωτές δεν τονίζουν ποτέ: οι γυναίκες κατέχουν ουσιαστική θέση στη μετάδοση αυτών των παραδόσεων. Αυτές οδηγούν τα τραγούδια, φορούν τις στολές που αφηγούνται την ιστορία κάθε περιοχής και διατηρούν τις κινήσεις που έμαθαν μέσα στις οικογένειές τους. Η παρουσία τους δεν έχει τίποτα το συμβολικό. Αντανακλά τη συνέχεια μιας τέχνης που μεταδίδεται από γενιά σε γενιά.

Η φετινή διοργάνωση άνοιξε επίσης τις σκηνές της σε συγκροτήματα από την Κίνα και την Αφρική. Αντί να αποδυναμώσουν την ταυτότητα του Φεστιβάλ, αυτές οι συναντήσεις υπογράμμισαν αυτό που μοιράζονται οι λαϊκές παραδόσεις όταν συναντώνται: την αγάπη για τον ρυθμό, το συλλογικό πνεύμα και τον εορτασμό.

Για τη βραδιά λήξης, το Palais El Badiî ήταν κατάμεστο. Προσκεκλημένη της «Νύχτας των Αστέρων», η Zina Daoudia βρήκε ένα κοινό που γνώριζε ήδη τους στίχους των τραγουδιών της. Μεταξύ των δημοφιλών επιτυχιών της, μελωδιών Aïta και αρκετών κομματιών στο βιολί, η τραγουδίστρια παρουσίασε μια παράσταση πιστή στην πορεία της, στο σταυροδρόμι των παραδοσιακών ρεπερτορίων και της σύγχρονης σκηνής. Στις κερκίδες, τα κινητά τηλέφωνα υψώνονται, οι ρεφρέν επαναλαμβάνονται χορωδιακά και τα χειροκροτήματα παρατείνουν τη βραδιά πολύ μετά τις τελευταίες νότες.

Όταν σβήνουν οι προβολείς, οι τεχνικοί αρχίζουν να αποσυναρμολογούν τη σκηνή. Στην αυλή του Παλατιού Ελ Μπάντι, μερικά παιδιά εξακολουθούν να μιμούνται τα βήματα των χορευτών πριν επιστρέψουν στις οικογένειές τους. Τα τύμπανα έχουν σιγάσει, αλλά οι ρυθμοί τους συνεχίζουν να συνοδεύουν τους τελευταίους επισκέπτες στα σοκάκια της μεδίνα. Το φεστιβάλ έχει τελειώσει. Οι παραδόσεις, όμως, συνεχίζουν το δρόμο τους.

Νάντια Ουιντάρ | 9 Ιουλίου 2026 Στις 10:47

Ταξίδια στο Μαρόκο

Back to top button